Галерия

В рамките на „Салон на изкуствата“ в Националния дворец на културата (22.10 – 02.11) се представя самостоятелната изложба „Алхимия на времето“ на съвременната българска художничка — Ралица Стоицева, в партньорство с Галерия 33.

Художничката е родена в София на 14 май, където живее и работи и днес. Пътят ѝ в изобразителното изкуство започва от Националната художествена академия в София, където се дипломира със специалност „Изящни изкуства“ през 1992 г. Член е на Съюза на българските художници (СБХ).

Творчеството ѝ е дълбоко вкоренено в богатите традиции на европейското изкуство. Работейки с маслени и акрилни бои, тя придава съвременен контекст на класическите живописни техники. През своята над 30-годишна кариера Стоицева има реализирани над 20 самостоятелни изложби и множество участия в съвместни проекти. Нейни платна са част от престижни колекции, сред които Националната художествена галерия в София, Фондация „Арт-Диалог“ в Париж, както и от частни сбирки в България, Франция, Германия, САЩ и др.

Изложбата „Алхимия на времето“ носи дълбоко личен и символичен характер. Изборът на пространството не е случаен: авторката има силна емоционална връзка със сградата на Националния дворец на културата, тъй като нейната майка е част от екипа на архитекта Александър Баров, проектирал двореца. Днес живописта на Стоицева се завръща в Двореца, за да влезе в монументален и естествен диалог с архитектурния му мащаб.

Творчеството на Ралица Стоицева е синтез от сюрреализъм, експресионизъм и духовна абстракция. В основата на нейните естетически търсения заляга стремежът към аморфно изобразяване на формите, където всичко води началото си от космическия ред. Творбите ѝ изследват трансцендентното пространство и преходността на земното съществуване. Субтилната загатнатост на универсални символи, като „Божието око“, остава отворена за зрителите, търсещи по-дълбоки нива на припознаване и философски прочит. За Стоицева водещо остава чистото усещане и вътрешният заряд, който тя канализира директно върху платното.

През годините авторката преминава през ключови пластични периоди:

В края на първото десетилетие на XXI век нейният творчески интерес се насочва към поп-арт културата и прецизността, която предлага този стил. Творбите ѝ от тази фаза се открояват с детайлно изобразяване на обектите и влияние от колажната естетика. Ярък пример е грандиозното платно"105 парчета любов" (2017, акрил, 450 х 210 см) — мащабна мозаечна композиция от графични и живописни фрагменти.

Свободна абстракция и монументалност: В по-новите си работи Стоицева подхожда към платното със замах, подтикнат от специфичните качества на живописния материал. Докато акрилът ѝ служи за по-стегнати структури, маслената боя ѝ позволява да бъде мощна, свободна и експресивна. Запазена марка на авторката е инкрустирането на мед върху платното — метални фрагменти, които тя обработва лично на графична преса, добавяйки специфична тактилна текстура и светлинна светлоотразителност.

Елегантен монохромен абстракционизъм: Нейните абстрактни търсения са рафинирани и сдържани. За разлика от експресивния жест на Полак или геометричния ред на Кандински, абстракционизмът на Стоицева е философски структуриран и балансиран.

Експозицията„Алхимия на времето“ включва 10 монументални произведения, систематизирани около няколко основни идейни ядра:

Цикълът „В облаците“ и философията на „разливането“: Център на изложбата е 6-метровият монументален полиптих "Алхимия на времето" — мащабен живописен разказ, носещ усещане за безкрайност.

Цикълът на вътрешния мир и стихиите: Посветен на нейния вътрешен свят и желания, символично инкрустирани в природните стихии и сезони. Към този цикъл се сродяват "Пролетта на моите желания" (2024, 226 х 150 см) и "Лятото на моите желания" (2024, 226 х 150 см).

В платната на Стоицева винаги са интегрирани съзнателни или подсъзнателни ретроспективни състояния:

"Вятър" (2020, акрил, 200 х 190 см) — светла, експресивна творба с ярък колорит, проектирана така, че да се възприема пълноценно от всеки ъгъл на гледане.

"Безвремие" (2021, 146 х 200 см)— създадена по време на пандемията от COVID-19, улавяща тогавашния ѝ емоционален заряд чрез метафората за пеперуди, уловени в мрежа, която са напът да разкъсат.

"Тайната градина" (2024, масло, 196 х 300 см) и "Разходка в рая" (2024, масло, 150 х 196 см) — платна с богата фактура, съчетаващи медни и текстови инкрустации.

"Огнен кон" (2026, масло, 150х120 см) — композиция, обвързана със символиката на източния календар.

В своята цялост изложбата не просто показва мащаба на една зряла живопис, а изгражда отворено, медитативно пространство. В него платната на Ралица Стоицева надхвърлят физическата рамка, оставяйки чистата емоция и багрената светлина да говорят там, където думите не стигат.

Официалното откриване ще се състои на 22 октомври, 18:30 ч. във фоайе ,,Запад" на Националния дворец на културата, град София.

Период на изложбата: 22.10.2026-02.11.2026.

Заповядайте!